12月12日，由中国文联、中国舞协、西藏文联共同主办的“天域舞风——原创西藏题材舞蹈作品展演”在国家大剧院举办。或肃穆高亢，或灵动细腻，11部原创西藏题材舞蹈作品风格各异、特色鲜明，舞出天域舞风，展现新时代风采。

中国文联名誉主席孙家正，中国文联主席、中国作协主席铁凝，中国文联党组书记、副主席李屹，中国文联党组成员、副主席赵实，中国文联党组成员、副主席左中一、李前光、郭运德，中国文联党组成员、书记处书记陈建文，以及白淑湘、赵汝蘅、冯双白、罗斌等中国舞协及有关方面负责人观看演出。

为深入学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，推动文艺工作者坚持以人民为中心的创作导向，走与时代相结合的文艺道路，2016年8月、2017年7月，根据中宣部工作部署和中国文联党组领导指示，在西藏文联、西藏舞协的大力支持下，中国文联、中国舞协在第一时间积极开展系列“深入生活、扎根人民”主题实践采风活动，先后带领一批舞蹈艺术家、中青年舞蹈编创人才等深入西藏自治区拉萨市，山南市贡嘎县、扎囊县、琼结县、泽当镇，日喀则市仁布县、定日县等地进行采风，对藏族传统果谐舞、洛谐舞、卓舞、背鼓舞、藏戏等多种类型民俗舞蹈进行深入考察，以“艰苦不怕吃苦，缺氧不缺精神”的满腔热情，展开了从“高原”迈向“高峰”的行程。此次展演将西藏采风创作活动的成果集中进行展示，向人民汇报根植于本土文化、饱含民族气息的优秀作品，也以传递“真善美”和正能量的优秀舞蹈回报人民。

“天域，西藏是离天最近的地方，这台专门为西藏创作的舞蹈展演，我们希望是上接天下接地，艺术家发自内心为舞蹈提升和文化建设而努力的成果呈现。”展演总策划、中国舞协分党组书记、驻会副主席罗斌这样解释晚会的寓意。展演中，既有群舞《转山》《青稞》《阿嘎人》《梦宣》《腾》《玄音鼓舞》《鼓韵新生》，也有作品选段的群舞《藏马》《勇士的歌舞》《戏面人》和独舞《暖》等作品，集结了东北师范大学音乐学院舞蹈系，北京舞蹈学院研究生部、中国民族民间舞系，中央民族大学舞蹈学院，国防大学军事文化学院，上海戏剧学院舞蹈学院，西北民族大学舞蹈学院，甘肃省甘南藏族自治州碌曲则岔演艺公司，西藏自治区那曲地区索县中学等单位，聚集了王舸、田露、格日南加、丛帅帅、武宁、格林郎杰、赵小刚、袁媛、索南尖措、扎西才让、李进、索朗群旦、马亮亮、刘芳、袁佳、才旺卓玛等舞蹈创作者。

朝圣的路上，暮年老翁携生病的老伴走完人生最后一段路，年轻丈夫陪身怀六甲的妻子迎来新的生命……由著名新锐编导王舸领衔编创、东北师范大学音乐学院舞蹈系表演的群舞《转山》，取材于西藏地区的宗教活动转山，借助对转山活动中一老一少两对夫妇的生动刻画，审视生死，咀嚼情感，唱响生命颂歌。为创作该作品，王舸三次赴藏，每一次都有不同的感受，跳民族民间舞出身的他从心底里珍视回到艺术生发的根源地。“走到他们中间，亲身感受他们的生活习俗、情感兴趣、精神信仰，你会有种莫名感动。虽然我们也会去欣赏和学习他们的舞蹈，但有了这种感受与感动，再赋予形式和内容，感觉就对了，气质就对了。”有着《父亲》《徽班》《红高粱》等业界口碑极佳作品和诸多荣誉的王舸表示，中国民族民间舞蹈必须真正理解人民，去看，去听，去感受，才能创作出接地气、具有中国气质的作品，而不是高高在上悬在空中，或一味借鉴甚至模仿外国，这也是扭转中国舞蹈审美缺失的必然途径。

“我们采风走到日喀则，正好遇见藏族传统民间甲谐舞的汇演，当地人圆圆的帽子、长长的帽穗给我留下了深刻的印象，我们从他们跳的原生态甲谐舞中汲取灵感和素材，把甲谐舞这种古老的艺术用现代方式展现出来，就有了《勇士的歌舞》。”中央民族大学舞蹈学院编导教研室教师李进告诉记者，自己不仅是跳民族民间舞出身，现在还从事这方面的教学。在中国文联、中国舞协组织的两次赴西藏采风中，他们深入偏远地区，接触和学习了甲谐、果谐、堆谐、宣、藏戏、热巴、九河卓舞等多种特色舞蹈。感动于甲谐非遗传承老艺人的耐心教授，感受着藏族人民纯朴善良的品质，心灵得到净化，创作亦随之提升。“对于古老的艺术形式不能原样照搬到舞台上，比如甲谐这样古老的舞蹈没有叙事功能，要完成它的现代性转化，就要把原本的东西与新时代的理念、意识结合，包括音乐、服装、表达层面的融合与创新，使其更有观赏性和思想性。民间舞要接地气，根要扎在艺术的生发地，充分接收它的养分，否则，双脚离开地面，飘在空中，永远创作不出好作品。”李进感慨地说。

“这是一次划时代的作品成果呈现。”罗斌说，这次为西藏创作舞蹈作品，对未来民族民间舞创作，尤其是对西藏地区的舞蹈创作具有重要的示范作用。“这些作品有如高原上一朵朵盛开的格桑花，散发着新的气息，展现着新时代艺术创作的面貌。”罗斌表示，中国文联、中国舞协多次组织创作团队赴西藏采风创作，把握创作导向和作品质量，遵循“思想精深、艺术精湛、制作精良”原则生成的这些作品，从对当地文化的挖掘角度来说也是一种开拓。“今后，我们会将‘深扎’活动常态化开展下去，不仅‘身入’，更要‘心入’‘情入’，为我国优秀传统舞蹈文化的传承、创造性转化与创新性发展贡献力量，也希望以此鼓励更多的编创人才，以人民为中心，创作更多有质量、有深度、有高度、接地气、传得开、留得下的优秀舞蹈作品回馈人民。”